马施

2023

总第五十三期

年第10期 诺德

MASCH

NOETHER

建

筑

志

大

师·建

筑·美

图·干

货·案

例

M A S C H N O E T H E R

大师

建筑

美图

干货

案例

丹尼尔·里伯斯金

崖顶咖啡厅及塔居

LIVING ELEGANCE

像影子一样悄然出现

ZE-100WG内开窗

目录

CONTENTS

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“我认为，若没有记忆，我们就不会知道自己该往哪去

和自己是谁。所以记忆于建筑而言并非微不足道，而是引

导着心灵、情绪和灵魂的根本途径。”

——丹尼尔·里伯斯金

丹尼尔·里伯斯金出生于波兰，后移民美国，是犹太裔

美籍建筑师。1972年获英国埃塞克斯大学建筑史和建筑理

论学硕士学位。直至不惑之年受邀设计费利克斯·纳什鲍姆

博物馆（Felix Nussbaum Haus）以前，都专注在各地讲

学。

他先后任教于哈佛大学、耶鲁大学等著名学府，并于

1989年移居柏林并成立建筑事务所，着手一系列博物馆、

美术馆等文化类建筑项目。

而作为由纳粹大屠杀中幸存的犹太人，里伯斯金最突

出的建筑经历之一，是借以建筑，追忆自己民族的悲痛过

往。

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1946年5月12日，里伯斯金于出生在波兰罗兹的一个

犹太家庭，双亲以及10名兄弟姐妹全部在奥斯维辛集中营

遭到了迫害，最后只有其父和一个姑妈熬过苦难，得以幸

存。1959年，当时年仅13岁的里伯斯金跟随家人迁往以色

列，后又乘船移民美国。

在纽约读完中学后，里伯斯金先进入大学学习音乐，

与此同时，他投入了大量时间和精力尝试创作具有复杂意

识思想的抽象画。“没有音乐的建筑，不过是瓦砾堆成的

山。”

1989年，里伯斯金和妻儿移居柏林，成立建筑事务所，

将全部精力投入对柏林犹太博物馆的设计，花了10年时间

才完成这一作品。

·柏林犹太博物馆

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而今天，里伯斯金仍旧坚信建筑和音乐一样，也是一

种可以跨越文化的语言，“建筑是具有表达性的，它可以

把人都聚集在一处。建筑并非是一个独立个体，它和环境

的关系是非常微妙的。”

他相继设计了英国曼彻斯特帝国战争博物馆北馆、旧

金山现代犹太人博物馆、丹麦犹太人博物馆、加拿大皇家

安大略博物馆等。

·旧金山现代犹太博物馆

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丹尼尔·里伯斯金，满头银发，戴一副厚框眼镜。他的

作品向来以反偶像崇拜风格见长，特别是他的博物馆设计

备受大众青睐。2001年，他成为第一位荣获“广岛艺术奖”

的建筑师，以表扬其作品“推动谅解与和平”的贡献。

建筑要勇于表现。自认为是激进派建筑师的里伯斯金

从来不喜欢中立。他认为中立的空间无法发出自己的声音，

没有价值观。激烈的表现可能会让人们不安，但那也是生

命中的一部分。“人生应该勇敢地越过历史的深渊”。

里伯斯金认为，哲学、科学在提出问题，艺术也一样，

建筑可以把问题提出得更加尖锐。因此，他在许多城市设

计出独特的“伤痕建筑”——多为博物馆建筑，重新定义

了各个城市的空间，重新让城市去思考“劫难”。

这些建筑存在的意义，便是让人们更加警醒，记住历

史的苦难。

·里伯斯金手稿

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崖顶咖啡厅及塔居

△建筑全景©梅可嘉

水平与垂直、上升与下沉、插入与悬挑，

建筑通过这样的动作完成了，与大地、天空的接续，

带给人对于自然的冥想。

——华黎

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△场地原貌©迹·建筑事务所(TAO)

鸡鸣岛是孤悬于大海中的一个小岛，这里有悬崖、岩石、海平

线，有足够远离尘世的距离感。

场地处于一处悬崖顶端，面向北方宽广的海，犹如陆地的尽头。

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△周边环境与场地©迹·建筑事务所(TAO)

褐色的山体坚韧，北方的海清冷，在这样的自然场所中，混凝

土建筑犹如一块巨石，一端嵌入到岩石山体之中，建筑的屋顶

成为山顶大地的延伸，指向海平线。另一端则从悬崖边缘挑出，

似要挣脱山体伸向海的无垠，营造出人造物与自然之间关系的

张力。

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△概念草图©华黎

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△1：100建筑整体模型©迹·建筑事务所(TAO)

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△建筑全景 ©孙祥洲

从台阶向下进入建筑，如同进入山体内部，经历厚重墙体的包

裹感之后，又在出挑的边缘与海再次相遇，感受在海平面上的

漂浮感。悬挑部分地面的开口使人直接感受到悬崖的落差。

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△咖啡厅室内 方案效果图 ©迹·建筑事务所(TAO)

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△咖啡厅室内 方案效果图 ©迹·建筑事务所(TAO)

△屋顶观景平台 ©孙祥洲

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△咖啡厅室内 方案效果图 ©迹·建筑事务所(TAO)

建筑后部还隐藏了一处要转过一段幽暗通道方能到达的独处观

海的空间，以及一扇门后由黄色天光照亮的冥想空间，感受山

体深处的静谧。

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△冥想室 ©梅可嘉

咖啡厅是一个指向地平线的水平面，居住塔则是一个指向天空

的垂直体。塔的平面只有 4.5mx4.5m,在周边海的浩渺中，它浓

缩为一个点，使力量集聚。

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△塔居近景 ©梅可嘉

△塔居远景 ©梅可嘉

在塔的内部起居、书房、

卧室、卫生间，这些通常

在平面上展开的生活空间

改成了从下到上的垂直分

布，每一层空间以不同高

度、角度、和比例的视窗，

带给人不同维度的对海的

凝视与哲思。

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△茶室 ©孙祥洲

△起居室 ©孙祥洲

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△塔居近景 ©孙祥洲

水平与垂直、上升与下沉、插入与悬挑，建筑通过这样的动作

完成了与大地、天空的接续，带给人对于自然的冥想。

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建造过程

LIVING ELEGANCE |

Interior design project in Jordan

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\"Living Elegance\"

是一个专注于营造奢

华精致空间的室内设

计项目。该项目旨在

将传统设计元素与当

代优雅融为一体，打

造和谐美观的空间。

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干货>>

餐椅有各种款式。正如图中这些出自名家之手的餐椅，设

计都很精美。但是当我们使用这些餐椅的时候会发现，过于美

观的设计往往会抢走餐厅主角一餐桌的风头，华丽的餐椅容易

给人喧宾夺主的感觉。

贝里安从日本的木偶净琉璃中的“黑子”角色中吸取了创

作灵感。“黑子”这种实际上存在，却被当成不存在的抽象角

色让贝里安深受感染，据此设计出如同影子般悄然存在的“影

子餐椅”。一般情况下，椅子的框架、座面和靠背部分采用不

同的材料。而贝里安设计的这款餐椅只是把一块层压胶合板进

行切割、弯曲，就加工成型为椅子。最初采用的胶合板只有10

毫米厚。在此基础上，为了让椅子看上去朴素不惹眼，又把椅

子表面涂成黑色，把椅背的高度控制在低于餐桌高度的范围内。

同时，贝里安在椅子的收纳处理上也花费了很大心思，这些餐

椅在不用的时候能够叠放在一起节省空间。

这款后来也被称作“贝里安椅”的餐椅，单独放时有一种

纤细的美感，围绕餐桌并排摆放时又呈现出深邃典雅的情调。

不管是什么环境，这款餐椅都扮演“影子”的角色，默默衬托

着餐厅的主角。

像影子一样悄然出现

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淡化存在感的纤细之美

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ZE-100WG内开窗

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