第四章 西方音乐史

第一节 古代音乐

考情分析

一、古希腊音乐

(一)起源

古希腊文明发源于爱琴文明。“Music”一词源于“Muse”，在古希腊神话中缪斯(Muse)是掌

管艺术的女神。

(二)戏剧

古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，以严肃题材为主。公元前 5 世纪、悲剧的艺

术成就最为突出，重要代表如下表所示。

(三)音乐理论

(四)乐器

古希腊的主要乐器有里拉琴和阿夫洛斯管。

(1)里拉琴是一种弦乐器，多用于独唱伴奏、史诗弹唱，常与阿波罗崇拜相联系，是阿波罗

祭祀仪式中的主要乐器。

(2)阿夫洛斯管是一种管乐器，常用在敬奉酒神狄俄尼索斯的仪式中。

二、古罗马音乐

(一)背景

古罗马时期的一个重要事件是公元初年基督教诞生，随后基督教音乐在西方音乐中占据着越

来越重要的地位。

(二)乐器

军乐是罗马音乐的传统类别，音乐规模非常宏大，大型的合唱和管弦乐队的人数成百上千。

特色乐器主要有以下两种。

(1)大号:铜制，用于军乐，管长一米多。

(2)水压风琴:最早的管风琴，通过水的压力送风发声，音量洪大。

三、中世纪音乐

(一)教会音乐

1.特点

这一时期主要是罗马天主教会中演唱的单声部歌曲集，一般为几个声部一起唱的合唱形式，

旋律起伏小，速度稳定。

2.应用

教堂礼拜歌唱的圣咏、赞美诗，多用于两种礼拜仪式--日课和弥撒。

(1)日课，就是修道院每天咏唱的八课圣事，以诗篇为主。

(2)弥撒，歌词为纪念基督最后晚餐及其献身事迹，这是教堂仪式的中心。

3.体裁:格里高利圣咏★

(1)时间:8-9 世纪。

(2)内容:以罗马教义为基础，以罗马教皇格里高利一世的名字命名。

(3)特点:无伴奏、纯人声(男声) 单声部、拉丁文、无明显节奏节拍、旋律以级进为主且少跳

进、音乐情绪肃穆超脱，音乐创作采用教会调式，演唱形式可分为独唱!齐唱、交替歌唱和

应答歌唱。

(二)记谱法

(三)复调音乐

1.奥尔加农

西方最早的复调音乐是奥尔加农，后又出现了一种新的风格特征，即华丽奥尔加农。西方有

记载的最早的复调音乐产生于 9 世纪，也叫平行奥尔加农。

(1)平行奥尔加农的变体

(2)华丽奥尔加农

大约 12 世纪，形成花唱式的华丽奥尔加农复调风格。例:

2.迪斯康特

12 世纪下半叶出现了一种运用节奏模式加以控制的手法，即迪斯康特。

迪斯康特是在 12 世纪或 13 世纪初兴起的一种新的复调形式，定旋律声部和对位声

部以反向进行为主，是一音对一音的演唱风格，乐曲整体上显示出分句的结构特征，与

奥尔加农即兴式的松散结构有很大区别。

3.经文歌★

经文歌成为当时音乐最流行的样式，是 13 世纪一种重要的复调体裁，由克劳苏拉演变而来。

所谓“经文歌”就是指上方声部有独立歌词的复调声乐曲。最典型的经文歌是三个声部，上

方两个声部开始时还是拉丁文的，与宗教有关。后来两个声部便填人了法语歌词，形成了经

文歌特有的“复歌词”现象。

(四)世俗音乐

中世纪世俗音乐从 11 世纪拉丁歌曲开始发展，继而是各地方言歌曲的鼎盛，以法国游吟诗

人和德国恋诗歌手为主。

1.法国游吟诗人

游吟诗人的歌曲以爱情题材为主，歌曲分为康佐、晨歌等多种类型。除了短小的方言歌曲之

外，还有比较长大的叙事体方言歌曲，如传奇、莱歌等。

2.德国恋诗歌手

在法国游吟诗人的影响下，12-14 世纪德国也出现了“恋诗歌手”，成为中世纪德国世俗音

乐的代表。恋诗歌手的主要歌曲体裁是“巴体歌曲”(一种歌曲形式，结构是 aab，也叫“巴

歌体”)。

(五)乐器

(六)“新艺术”时期

“新艺术”时期是中世纪音乐的重要阶段，音乐史上把 1300-1450 年这 150 年称为“新艺术”

时期，主要在法国和意大利等国家发展。

(1)法国--马肖，西方音乐史上第一位作品保存最为完整的音乐家，代表作品有《圣母弥撒》。

(2)意大利--兰迪尼，盲人音乐家，创有著名的“兰迪尼终止式”，即一种旋律格式，也被称

为“si-la-do 终止式”。

粉笔提示

中世纪的格里高利圣咏、记谱法和复调音乐是高频考点，考查形式是单项选择题，

主要考查对相关知识点的识记。要点如下。

(1)格里高利圣咏:形成于 8-9 世纪的教会音乐，特点表现为无伴奏、纯人声(男声)、单声部、

拉丁文、无明显节奏节拍、旋律以级进为主且少跳进、音乐情绪肃穆超脱音乐创作采用教会

调式，演唱形式可分为独唱、齐唱、交替歌唱和应答歌唱。

(2)记谱法的发展:8 世纪的纽姆谱-11 世纪的四线谱(圭多)-13 世纪的有量记谱法-15 世纪沿用

至今的五线谱。

(3)复调音乐:9 世纪的奥尔加农(最早)-12 世纪的华丽奥尔加农和迪斯康特 13 世纪的经文歌。

强化提高题

单项选择题

1. 下图中的乐器产生于()时期。

A.古希腊 B.古罗马

C.中世纪 D.文艺复兴

2( )是古希腊管乐器的代表乐器。

A.里拉琴 B.大管

C.阿夫洛斯管 D.基萨拉琴

3.被誉为“悲剧之父”的人是()。

A.埃斯库罗斯 B.索福克勒斯

C.亚里士多德 D.欧里庇得斯

答案

单项选择题

1.【答案】B 2.【答案】c 3.【答案】A

第二节 文艺复兴时期的音乐

考情分析

“文艺复兴”一词源于法文“Renaissance”，原指“复活”“再生”，表达复兴古希腊艺术之

意。这一时期的音乐创作更加追求人性的解放和对人内心情感的抒发与表达，声乐与器乐逐

渐分离而独立发展。

一、复调音乐的发展

文艺复兴时期复调音乐的发展分为四个阶段。

二、马丁·路德的宗教音乐改革

(一)背景

1517 年，马丁·路德进行了宗教改革运动。在音乐上，宗教音乐出现了新的圣咏合唱形式

--众赞歌。

(二)宗教音乐改革的旋律来源

(1)经过特别节奏处理的格里高利圣咏，以德文代替拉丁文。

(2)宗教改革前的非礼仪性的宗教歌曲。

(3)原来是俗乐，填上宗教性质的歌词。

(4)新创作的宗教音乐。

(三)代表作品

1527 年，由马丁·路德作词的众赞歌《上帝是我们的坚固堡垒》被恩格斯誉为“16 世纪的

《马赛曲》”。

真题回顾

(2019 上)16 世纪，马丁·路德领导的宗教改革运动对德国音乐产生了重大影响。下列哪种

音乐体裁是这次运动的产物?()

A.经文歌 B.众赞歌

C.康塔塔 D. 喜歌剧

【答案】B

【解析】本题考查的是马丁·路德的宗教音乐改革。1517 年，马丁·路德发起了宗教改革

运动，其中对教会音乐的使用做出了全新的要求，创造了全新的教会音乐形态--众赞歌，其

代表作品是《上帝是我们的坚固堡垒》。

故正确答案为 B。

三、乐器

(1)弦乐器:维奥尔家族乐器、琉特琴。

(2)键盘乐器:古钢琴(羽管键琴、楔槌键琴)。

第三节 巴洛克时期的音乐

(复调音乐向主调音乐过渡时期，器乐与声乐并驾齐驱的时代)

考情分析

一、巴洛克时期音乐概况

(一)含义

“巴洛克”(Baroque)一词在葡萄牙语中意为不规则的珍珠，巴洛克音乐是指 16001750 年这

150 年间的音乐，即从第一部歌剧诞生开始到巴赫去世为止。

(二)音乐特点

(1)节奏上，富有活力，规律性和流动性强。

(2)旋律上，音乐精致、跳跃且持续不断。

(3)调式上，确立了大小调的体系。

(4)结构上，复调织体逐渐发展到最高峰，开始大量使用和声，小型曲式基本确定，大型曲

式出现。

(5)创作形式上，由以人声为主逐渐过渡到以器乐为主，小提琴、管风琴和古钢琴崛起。

(6)音乐效果追求宏大的规模，雄伟、庄重、辉煌的效果，具体表现形式为“通奏低音”的

使用，也被称为“通奏低音时代”。

二、歌剧

(一)含义

歌剧(Opera)是一种由戏剧(脚本)、音乐、舞蹈、建筑和美术等综合为一体的舞台艺术形式，

其中戏剧和音乐是最重要的元素。歌剧的音乐形式包括咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、管弦

乐、主导动机、序曲、幕间曲以及舞蹈等。

(二)起源

歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧，最直接的起源是 15 世纪末的幕间剧。

(三)意大利歌剧

注意:

(1)1637 年在威尼斯建立的第一个歌剧院--圣卡西亚诺。

(2)那不勒斯歌剧的特点。

①内容:严肃，多取材于古代神话和历史传说，与喜剧相对。

②结构形式:为三幕紧凑结构，常在幕与幕之间穿插喜剧性的幕间剧。

③由最具个性的歌剧序曲(快一慢一快的三段形式，成为后来交响曲的先声)开场，用宣叙调

和返始咏叹调交替进行，极少使用重唱和合唱，也不用舞蹈。

④两种宣叙调:干念式宣叙调、带伴奏的宣叙调。

(四)法国歌剧与意大利歌剧的区别

(1)法国歌剧的序曲由意大利歌剧序曲“快一慢一快”改为“慢一快一慢”的形式，即法国

式序曲。

(2)法国歌剧中插人芭蕾舞场面，使歌唱与芭蕾艺术融为一体，并重视合唱及管弦乐的作用。

(3)法国歌剧不使用“阉人歌手”。

三、大型声乐套曲

真题回顾

(2018 下)下面谱例出自巴洛克时期的作品，它是哪种声乐体裁?()

A.法国尚松 B.众赞歌

C.意大利牧歌 D.奥尔加农

【答案】B

【解析】本题考查的是对巴洛克时期声乐体裁的认识。题干中的谱例是一个多声部的复调音

乐，其节奏规整有序，旋律进行整体平稳，由此判断属于宗教复调音乐。B 项“众赞歌”是

巴洛克时期的一种基督教会众人合唱的赞颂诗歌，也叫赞美诗。

故正确答案为 B。

四、音乐家

(一)意大利

1.蒙特威尔第(1567-1643)

音乐贡献

(1)蒙特威尔第是意大利牧歌的奠基人，牧歌领域的集大成者。意大利牧歌是 16 世纪欧洲最

有影响的世俗音乐形式。

(2)他提出了“两种常规”的思想。他在 1605 年第五卷《牧歌集》的前言中谈到，文艺复兴

时期的复调传统，即“古代风格”，可称为“第一常规”，而他自己所采用的新的作曲手法可

称为“第二常规”。

(3)其歌剧《奥菲欧》是自歌剧诞生后第一部真正意义上的歌剧，它使歌剧艺术从此进入一

个成熟的发展期。

真题回顾

1.(2021 上)16 世纪意大利盛行的世俗音乐之一，采用比较自由的描绘性语言，以声音展现某

种气氛、精神状态或情景，这种体裁是( )。

A.尚松 B.众赞歌

C.牧歌 D.叙事曲

2.(2020 下)佛罗伦萨梅第奇家族的鼎力资助促进了歌剧的兴起。下列哪部作品是巴洛克早期

歌剧的代表作?()

A.《唐璜》 B.《费德里奥》

C.《奥菲欧》 D.《特里斯坦与伊索尔德》

1.【答案】C

【解析】本题考查的是文艺复兴时期不同音乐体裁的特征。根据题干关键词“16 世纪”“意

大利”“世俗音乐”可知音乐体裁为牧歌。16 世纪的意大利牧歌是文艺复兴时期较为重要的

世俗音乐体裁。

故正确答案为 C。

2.【答案】C

【解析】本题考查的是巴洛克时期的歌剧。歌剧是在巴洛克时期诞生的一种综合性舞台艺术

形式。《奥菲欧》是巴洛克时期意大利作曲家蒙特威尔第创作的歌剧史上第一部真正意义上

的歌剧。

故正确答案为 C。

2.A.斯卡拉蒂(1660-1725)

他一生共创作了 115 部歌剧，是现代歌剧的缔造者。

音乐贡献

(1)他是歌剧发展史上重要的作曲家，那不勒斯乐派的创始人。

(2)首创了返始咏叹调、干念式宣叙调和带伴奏的宣叙调，充分发挥了歌剧作为

音乐戏剧的表现力，赋予美声唱法广阔的施展空间。

(3) 确立了那不勒斯歌剧序曲“快一慢一快”的三段形式，使之成为交响曲的先声。

(4)创用了巴洛克晚期典型的管弦乐编制:弦乐四声部加上双簧管、大管、小号

和圆号等。

3.维瓦尔第(1678-1741)

维瓦尔第是巴洛克末期重要的作曲家、杰出的小提琴家。

他的作品数量很多，以歌剧、神剧、奏鸣曲和协奏曲闻名。大协奏曲《四季》是他最著名的

作品之一，以小提琴为中心，显示出主调音乐的风格。

音乐贡献

(1)对 18 世纪器乐的发展做出了重要贡献。

(2)对大协奏曲的定型起到决定性作用，确立了“快一慢一快”的三乐章结构，赋予了慢乐

章咏叹调的特征。大协奏曲《四季》(标题分别为“春”“夏”“秋”“冬”)对后世产生了深

远的影响，为标题音乐做出了一定的贡献。

(3)进一步完善了独奏协奏曲，主要体现在小提琴协奏曲方面，发展了小提琴演奏技术，扩

展了小提琴的音区，其中快速的经过句独树一帜。

(4)发展了配器技术，首次把单簧管作为木管组乐器，乐队的很多特殊效果如弱音器的使用、

提琴的拨弦，以及乐队的渐强和渐弱处理都早于曼海姆乐派。

(二)德国

1.巴赫(1685-1750)

巴赫，德国作曲家、管风琴家，被尊称为“西方近代音乐之父”和“复调大师”。

音乐贡献

(1)他几乎和法国的拉莫同时确立了大小调体系并应用于创作，如《平均律钢琴曲集》首次

将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中，证明了平均律的优越性。

(2)他将复调音乐的技巧发展到登峰造极的程度，《音乐的奉献》《赋格的艺术》是集复调艺

术之大成的总结性作品，由此，高度的复调思维与新颖的主调手法并用，使复调音乐走向顶

峰。

(3)宗教音乐方面，他创作了《马太受难曲》《约翰受难曲》，其中《马太受难曲》

被誉为“现存宗教音乐的顶峰”。

(4)巴赫使巴洛克时期的器乐发展到巅峰，如古钢琴作品《法国组曲》《英国组

曲》《帕蒂塔》，小提琴作品《无伴奏小提琴奏鸣曲和帕蒂塔》，乐队作品《勃兰登堡协奏曲》

等。

(5)他是钢琴协奏曲的奠基者，并为钢琴演奏中大拇指的解放做出了重要的贡献。

(6)其他作品有《众赞歌前奏曲》《管风琴小曲集》《g 小调幻想曲与赋格》《d 小调托卡塔与

赋格》等。

2.亨德尔(1685-1759)

亨德尔，英籍德国作曲家、管风琴家(生于德国，1726 年人英国国籍)，被誉为“英国民族音

乐家”和“清唱剧大师”。

音乐贡献

亨德尔的创作中最为突出的是清唱剧和管弦乐作品。他的音乐常常以主调音乐风格为主，少

用转调，强调节奏重音，旋律富有歌唱性，注重戏剧效果，具有宽广、庄严的特点。这种创

作方式预示了主调音乐风格的到来。

(1)亨德尔最优秀的创作是清唱剧。他首创了用英语演唱的清唱剧，顺应了英国历史潮流，

赢得了英国观众的心，代表作品有《以色列人在埃及》、《弥赛亚》(选段《哈利路亚》)、《犹

太·麦克白》等 32 部。

(2)亨德尔的器乐作品的重要性不如歌剧和清唱剧，最重要的器乐作品是两部管弦乐组曲《水

上音乐》《皇家焰火音乐》。

(3)亨德尔毕生创作了 40 多部歌剧，其中《奥兰多》《赛尔斯》等较为重要。

强化提高题

单项选择题

1.1607 年上演的()是歌剧史上第一部真正意义上的歌剧。

A.《达芙妮》 B.《奥菲欧》

C.《安德罗梅达》 D.《阿里安娜》

2( )创作了名为《四季》的音乐作品。

A.巴赫 B.蒙特威尔第

C.维瓦尔第 D.亨德尔

3.在巴赫一生的创作中，未曾涉猎的音乐体裁是()。

A.管弦乐 B.赋格

C.协奏曲 D.歌剧

4.巴洛克时期出现了众多大型声乐套曲，其中，以“序曲开始，合唱结束”的是()。

A.康塔塔 B.受难乐

C.众赞歌 D.清唱剧

5.下面图中是德国莱比锡圣托马斯大教堂。在此担任 27 年乐长，为教堂礼拜创作了 200

多首康塔塔的作曲家是( )。

A.亨德尔 B.维瓦尔第

C.普赛尔 D.J.S.巴赫

答案

单项选择题

1.【答案】B 2.【答案】C 3.【答案】D 4.【答案】A

5.【答案】D

第四节 古典主义时期的音乐

(主音音乐时代与器乐时代)

考情分析

“古典主义时期”是西方音乐史发展到高峰的一个阶段，它包含了两大时间段:“前古典主

义时期”和“维也纳古典主义时期”

一、古典主义时期的音乐风格

(1)旋律追求优美动人的气质，以大小调为创作基础，与民间音调及舞蹈节奏的联系紧密。

(2)音乐创作采用主调音乐形式，加强了旋律与和声的对应，建立起“主一下属-属-主”的功

能和声。

(3)确定曲式分段结构原则，以短小对称的 2、4 小节为基本单位形式，构成方整型乐句结构。

(4)“通奏低音”被明确的乐器记谱取代。

(5)追求客观的美，描绘自然界中的人挣脱对教堂中的神和宫廷中的君主的依恋，拓宽了音

乐的表现力。

(6)常用体裁为奏鸣曲、协奏曲、交响曲和四重奏等;而曲式上尝试用二部曲式、三部曲式、

变奏曲式、奏鸣曲式等。

(7)在古典乐派的作品中，注重形式的统一和结构的严整。音乐呈现出优美、简单、均衡的

特征，总体可以概括为“理性主义”。

二、格鲁克歌剧改革

(一)起源

18 世纪 50 年代，佩格莱西的歌剧《女仆做夫人》生动有趣，轻松诙谐，被称作“喜歌剧”，

从而引发了一场“喜歌剧之争”。

(二)改革原则

音乐从属于诗歌与戏剧。

(三)代表作品

《阿尔西斯特》《伊菲姬尼在奥利德》《奥菲欧与尤丽狄茜》等。

三、古典主义乐派代表人物

(一)海顿

海顿，奥地利著名作曲家，维也纳古典主义时期的代表人物，被尊称为“交响曲之父”和“弦

乐四重奏之父”

音乐贡献

海顿一生创作了 108 首交响曲，为各种乐器写协奏曲、不同类型的室内乐(奏鸣曲、二重奏、

三重奏)、小型器乐曲(嬉游曲、小夜曲、小步舞曲)20 多部歌剧、大量的弥撒曲、康塔塔、

清唱剧、独唱声乐曲。海顿最突出的成就集中在交响曲和弦乐四重奏中，他在这两个领域里

体现出永不停息的探求精神。

1.交响曲★

海顿被尊称为“交响曲之父”。海顿早期交响曲的乐章数目并不确定，直到 18 世纪 60 年代

初期，他的三首交响曲《早晨》《中午》《晚上》明确采用了四个乐章的结

构。由此，确立了交响乐四个乐章的基本结构:第一乐章，快板，奏鸣曲式;第二乐

章，慢板或行板，奏鸣曲或变奏曲式;第三乐章，稍快板，性格开朗幽默，带有三声中部的

小步舞曲;第四乐章，快板或急板，回旋曲式、奏鸣曲式或回旋奏鸣曲式。

在乐队编制上，以弦乐四声部为基础，双管编制的乐队体制，在海顿这里定型。在海顿的 108

首交响曲中，最著名的当属《第 31 交响曲“号角”》《第 45 交响曲“告别”》《第 94 交响

曲“惊愕”》《第 100 交响曲“军队”》《第 101 交响曲“时钟”》《第 103 交响曲“鼓声”》以

及 12 首“伦敦”交响曲。《D 大调第 104(伦敦)交响曲》是他的典范之作，达到了他的艺术

顶峰。

2.弦乐四重奏★

海顿被尊称为“弦乐四重奏之父”。他的 84 首弦乐四重奏和他的交响曲一样，逐步达到成熟

完善，也是他艺术成就最高的领域。代表作品有《云雀》、《皇帝》(奥匈帝国国歌)等。

3.清唱剧★

海顿最重要的代表作品是《创世纪》(1798)和《四季》(1801)。

(二)莫扎特

奥地利作曲家莫扎特在童年时就显示出非凡的音乐天赋，5 岁时创作出他的第一部作品，6

岁起就跟随父亲到欧洲各地举行音乐会，被称为“音乐神童”。

音乐贡献

莫扎特创作了歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、室内乐、器乐小品以及宗教音乐等

各类体裁的音乐作品，几乎涉猎了所有音乐领域。

1.歌剧创作

歌剧是莫扎特创作中最重要的体裁。他一生写了 20 多部歌剧，强调“诗歌要服从于音乐”。

莫扎特的歌剧旋律优美流畅，宣叙调也富有歌唱性，恰如其分地刻画人物的性格和表

达人物的思想感情。重唱在莫扎特的歌剧中占有极其重要的地位，并被作为安排戏剧性冲突

和把戏剧推向高潮的重要手段。如在《费加罗的婚礼》中，他以重唱刻画了不同人物的性格，

并以此表达戏剧矛盾冲突。

代表作品:意大利喜歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《女人心》，意大利正歌剧《狄

托的仁慈》，德奥歌唱剧《后宫诱逃》、《魔笛》(人生最后一部歌剧)等。

2.交响曲

莫扎特共创作了 41 部交响曲。其中以《C 大调第 36 交响曲》(“林茨”)、《D 大调第 38 交

响曲》(“布拉格”)、《g 小调第 40 交响曲》(“维特”)、《C 大调第 41 交响曲》(“朱庇特”)

最有代表性。

3.协奏曲创作

莫扎特一生写了 50 余部独奏乐器与乐队的协奏曲，确立了 18 世纪古典主义协奏曲的结构原

则，是近代协奏曲形式的创始人。其代表作品有《小步舞曲》(选自钢琴协奏曲《D 大调第

十七嬉戏曲》第三乐章)。

4.其他体裁

钢琴独奏曲--《小星星变奏曲》，是莫扎特于 1778 年在法国歌曲《妈妈请听我说》基础上创

作的 12 段变奏曲。

奏鸣曲--《A 大调第十一号钢琴奏鸣曲》(又叫《土耳其进行曲》)。

童声合唱乐曲--《渴望春天》，由莫扎特作曲、奥弗贝克作词，完成于 1791 年。弥撒曲--《安

魂弥撒》。

钢琴曲--《F 大调小步舞曲》。

(三)贝多芬

贝多芬是德国著名作曲家，被称为“乐圣”。

音乐贡献

贝多芬一生共创作有 9 部交响曲、11 部管弦乐序曲和戏剧配乐、5 部钢琴协奏曲、1 首小提

琴协奏曲、16 首弦乐四重奏、9 首钢琴三重奏及其他室内乐、10 首小提琴奏鸣曲、5 首大提

琴奏鸣曲、32 部钢琴奏鸣曲 21 套钢琴变奏曲、1 部清唱剧、1 部歌剧、2 部弥撒，以及多

首艺术歌曲和咏叹调等。

1.交响乐作品

贝多芬的 9 部交响曲中有 4 部是有明确命名的，分别是《E 大调第三(英雄)交响曲》(其第二

乐章是《葬礼进行曲》)、《c 小调第五(命运)交响曲》《F 大调第六(田园)交响曲》、《d 小调第

九(合唱)交响曲》

其中，《E 大调第三(英雄)交响曲》中，将带有宫廷气息的“小步舞曲”替换为“谐谑曲”，

标志着贝多芬作品创作的成熟。《d 小调第九(合唱)交响曲》中，以

席勒的诗词为基础，在第四乐章首次加入了人声，创作了经典的《欢乐颂》，体现了贝

多芬深邃的哲学思想。他坚定不移地为“自由、平等、博爱”的理想战斗不息，作品

更强调心理的刻画，更富有哲理性和抒情性，音乐风格也开始出现浪漫主义色彩。

2.钢琴奏鸣曲

钢琴奏鸣曲产生于贝多芬的创作早期，这时期的钢琴奏鸣曲带有当时古典主义风格的痕迹，

反映了海顿、莫扎特对他的影响，也显示出他与之不同的特点和独立性。后期他已经慢慢开

始失去听觉。代表作品有《c 小调奏鸣曲(悲怆)》《*c 小调奏鸣曲(月光)》《d 小调奏鸣曲(暴

风雨)》等。

以《热情》、《悲怆》和《月光》为代表的 32 首钢琴奏鸣曲，与巴赫的《平均律钢琴曲集》

齐名，被誉为音乐中的“新约全书”。

3.其他作品

(1)宗教音乐代表作品:《D 大调庄严弥撒》等。

(2)歌剧作品:贝多芬一生仅创作了 1 部歌剧《费德里奥》，却撼动了歌剧艺术舞台，其余晖直

射瓦格纳。脚本取材自法国作家布伊的剧作《莱奥诺拉或夫妇之爱》。

(3)序曲《爱格蒙特》等。

(4)声乐套曲《致远方的爱人》。

真题回顾

(2021 上)下面谱例出自贝多芬的哪部作品?()

A.钢琴奏鸣曲《悲怆》 B.小提琴奏鸣曲《克鲁采》

C.钢琴独奏曲《致爱丽丝》 D.小提琴奏鸣曲《春天》

【答案】D

【解析】本题考查的是贝多芬器乐创作的旋律对应。题干所示谱例，旋律来源于贝多芬《第

五小提琴奏鸣曲》第一乐章的主题部分。该作品又被称为《春天奏鸣曲》。小提琴旋律在最

开始以一种抒情歌唱性的方式，描绘了春天明媚清新的情境，也体现了贝多芬早期作品自信

乐观的精神面貌。

故正确答案为 D。

粉笔提示

古典主义时期的作曲家是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)海顿:①国籍奥地利，称号“交响曲之父”“弦乐四重奏之父”。②交响乐《第 31 交响曲

“号角”》《第 45 交响曲“告别”》《第 94 交响曲“惊愕”》等。③弦乐四重奏《云雀》《皇

帝》等。④清唱剧《创世纪》和《四季》。

(2)莫扎特:①国籍奥地利，称号“音乐神童”。②歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》等。

③交响乐《g 小调第 40 交响曲》(“维特”)。④其他作品:《小星星变奏曲》《A 大调第十一

号钢琴奏鸣曲》(又叫《土耳其进行曲》)、童声合唱《渴望春天》等。

(3)贝多芬:①国籍德国，称号“乐圣”。②交响乐《第三(英雄)交响曲》《第五(命运)交响曲》

《第六(田园)交响曲》《第九(合唱)交响曲》等。③ 32 首钢琴奏鸣曲(被誉为“新约全书”)。

④其他作品:歌剧《费德里奥》、序曲《爱格蒙特》声乐套曲《致远方的爱人》。

强化提高题

单项选择题

1.海顿被尊称为( )。

A.弦乐之父 B.管乐之父

C.交响曲之父 D.四重奏之父

2.海顿创作有清唱剧()。

A.《圣母悼歌》 B.《创世纪》

C.《春夏秋冬》 D.《阿尔米德》

3.下列不属于海顿创作领域的是()。

A.交响曲 B.歌剧

C.钢琴奏鸣曲 D.交响诗

4.海顿第 104 交响曲又名()。

A.《鼓声交响曲》 B.《伦敦交响曲》

C.《田园交响曲》 D.《合唱交响曲》

5.下面谱例是交响曲第二乐章的主题片段，它出自贝多芬的哪部作品?( )

A.第三交响曲《英雄》 B.第九交响曲《合唱》

C.第六交响曲《田园》 D.第五交响曲《命运》

答案

单项选择题

1.【答案】c 2.【答案】B 3.【答案】D 4.【答案】B

5.【答案】D

第五节，浪漫主义时期的音乐

考情分析

“浪漫”(romantic)一词原指用罗曼语(romance)所写的欧洲中世纪的骑士故事和传奇小说，

后来这个词被借用到音乐领域，19 世纪到 20 世纪初的一批欧洲作曲家被看成浪漫主义音乐

的代表，即人们所说的“浪漫乐派”。

一、浪漫主义时期的艺术特征★

(1)从风格上看，作品强烈张扬主观情感和个性特征，每个作曲家的作品都带有个性化的烙

印。

(2)从文化传统上看，作品强调民族观念，作曲家的创作普遍植根于本民族的文化土壤，尤

其是晚期浪漫乐派。

(3)从体裁上看，打破了古典音乐程式化的限制，出现了表达明确意图的“标题音乐”、多乐

章的交响曲、单乐章的交响诗和特性小曲等体裁。

(4)从具体的音乐要素上看，旋律的乐句组成趋向不对称的自由化形态，伸缩性大;对和弦的

结构进行了扩展，不协和和弦被更自由地运用;常采用半音转调和远关系转调晚期浪漫派的

作品有时会给人以调式含糊不清的感觉，但是仍以调性音乐为主;力度速度变化强烈。

二、早期浪漫乐派及作曲家

(一)舒伯特

舒伯特，奥地利作曲家，他一生创作了 600 多首艺术歌曲，被称为“歌曲之王”

音乐贡献

舒伯特在短短十几年的创作生涯里写下了各种体裁的音乐作品，包括艺术歌曲、歌剧、配剧

音乐、交响曲、弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲等。

1.声乐作品(1)艺术歌曲

①特点:歌词多为歌德、席勒、海涅、莎士比亚的名诗;歌词经音乐处理后，变

得声情并茂;钢琴伴奏占有重要地位;演唱技巧较高，艺术性强。

②类型:通常可分为分节歌(如《野玫瑰》)、变化分节歌(如《鳟鱼》)、通体歌(如《魔王》)

三类。

(2)声乐套曲:《美丽的磨坊女》、《冬之旅》(缪勒词，有著名选段《菩提树》)。

2.器乐作品

(1)钢琴作品:6 首《音乐瞬间》8 首《即兴曲》、钢琴联弹曲《军队进行曲》和一首《C 大调

幻想曲“流浪者”》等。

(2)交响曲:9 首交响曲，如《b 小调第八“未完成”交响曲》和《C 大调第九“伟大”交响曲》。

(3)室内乐:36 部，如《A 大调钢琴五重奏“鳟鱼”》采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提

琴和钢琴的组合，突出了钢琴和弦乐的对比。还有《C 大调弦乐五重奏》等。

(4)弦乐四重奏:15 首，如《d 小调弦乐四重奏“死神与少女”》。

(二)帕格尼尼

帕格尼尼，意大利著名小提琴演奏家、作曲家，被誉为“小提琴之神”和“音乐之王”。

音乐贡献

代表作品:《'E 大调协奏曲》《二十四首随想曲》《女巫之舞》《无穷动》《威尼斯狂欢节》《军

队奏鸣曲》《拿破仑奏鸣曲》《爱的场面》《 魔女》《D 大调小提琴协奏曲》。

(三)门德尔松

门德尔松，德国著名作曲家、音乐社会活动家、音乐教育家，被称为“抒情风景画大师”。

音乐贡献

1.音乐社会活动

(1)1829 年，门德尔松在巴赫创作百年之际，在柏林重新排练指挥了巴赫的伟大作品--《马太

受难曲》，推动了巴赫音乐的复兴。

(2)1843 年，门德尔松在莱比锡创办了德国第一所音乐学院--莱比锡音乐学

院，并担任第一任院长。该音乐学院推动了欧洲专业音乐教育的发展。

2.音乐创作

门德尔松的创作包括:5 部交响曲，7 部管弦乐序曲，3 部清唱剧及赞美诗、经文歌等宗教作

品，为钢琴而作的《无言歌》8 集，为钢琴、小提琴而作的数篇协奏曲以及许多奏鸣曲及室

内乐等。

(1)首创无言歌(又译“无词歌”)体裁，这是一种小型钢琴体裁，包括 8 卷 48 首小曲，如《春

之歌》《威尼斯船歌》《纺织歌》《猎歌》等。

(2)交响曲中最著名的是《苏格兰交响曲》和《意大利交响曲》

(3)“标题性序曲”是门德尔松专门为音乐会独立演奏而创作的管弦乐曲，也叫音乐会序曲，

采用单乐章的奏鸣曲式，如《仲夏夜之梦》(莎士比亚的喜剧)《赫布里底群岛》(又名《芬格

尔山洞》)、《平静的海洋和幸福的航船》(歌德的两首诗歌)、《美丽的梅露辛娜》(格里尔帕

采所作脚本)《路易·布拉斯》(雨果的戏剧)

(4)室内乐《e 小调小提琴协奏曲》《E 大调弦乐八重奏》《d 小调钢琴三重奏》《c 小调钢琴三

重奏》《f 小调弦乐四重奏》等。

(5)艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》是门德尔松独唱歌曲中流传最广的一首。

(四)舒曼

罗伯特·舒曼，德国作曲家、音乐评论家，师从于德国音乐教师弗·维克，被称为“音乐诗

人”。

浪漫主义的一个重要特征--幻想，也是舒曼音乐的主导题材。

音乐贡献

舒曼的创作涉及交响曲、协奏曲、室内乐、声乐作品、钢琴作品等。其中钢琴作品和声乐作

品是他的主要创作领域。

1.音乐评论

1834 年，舒曼创办了《新音乐杂志》和“大卫同盟”组织，并担任主编。他以此作为宣扬

浪漫主义观念的平台，写了大量的音乐评论文章，抨击艺术上墨守成规庸俗无味的观点。同

时，舒曼提醒人们要重视以巴赫、贝多芬为代表的伟大的德国音乐传统，并积极推荐了后起

之秀-肖邦和勃拉姆斯等浪漫主义作曲家。

2.音乐创作(1)钢琴作品

舒曼的钢琴套曲，如《狂欢节》(21 首)、《大卫同盟曲集》(16 首)《蝴蝶》(12 首)、《克莱斯

勒偶记》(8 首)《童年情景》(13 首，最著名的是第七首《梦幻曲》)等都是类似舒伯特声乐

套曲式的钢琴套曲。

(2)声乐作品

舒曼在创作歌曲时精心选择著名诗人的著名诗歌为词，如海涅、莫里克、艾肯多夫、夏米索

等人的诗歌。简洁含蓄、意境深邃是舒曼艺术歌曲的特征，如《月夜》《核桃树》《两个禁卫

兵》等，都具有很强的感染力。

1840 年是舒曼创作风格的成熟期。他根据海涅的诗歌创作了《歌曲集》(9 首)献给克拉拉的

声乐套曲《桃金娘》(26 首)《妇女的爱情与生活》(8 首)《诗人之恋】(16 首)等。

(3)管弦乐作品

舒曼写了 4 部交响曲，以《'B 大调第一交响曲“春天”》和《E 大调第三交响曲“莱茵”》较

为突出。

协奏曲中，以《a 小调钢琴协奏曲》和《a 小调大提琴协奏曲》较为突出。

(五)肖邦

肖邦，波兰爱国作曲家，被称为“钢琴诗人”。1826 年，肖邦进人华沙音乐学院学习作曲;1830

年 11 月，肖邦携带一抔珍贵的祖国的泥土，离开了华沙。

音乐贡献

肖邦几乎将一生的创作精力都倾注在钢琴领域，除写了少部分的室内乐和歌曲之外，几乎全

部作品都为钢琴而作。舒曼曾将其作品比作“藏在花丛中的一尊大炮”。

1.玛祖卡舞曲(58 首)★

玛祖卡舞曲是肖邦的创作中和波兰民间音乐联系最密切的体裁之一。这种舞曲融合了三种波

兰民间舞曲(玛祖卡舞曲、库亚维亚克舞曲和奥别列克舞曲)的因素。这三种舞曲都是三拍子，

其中玛祖卡舞曲更为欢快热情，有强烈的重音;后两种舞曲的旋律与节奏要平稳一些。

2.波洛涅兹舞曲(19 首)★

波洛涅兹舞曲是肖邦的创作中最能强烈地体现民族意识和民族气质的体裁。伴随着 19 世纪

波兰民族解放运动的高涨，人们赋予了这种体裁以一种新的爱国主义的思想内涵。

波洛涅兹舞曲在肖邦的手中被赋予了更高的思想性和艺术价值，成为一种节奏稳

健的三拍子舞曲，有着浑厚、坚实的织体，密集的和声，强大的力度设置，以及宏伟

辉煌的气质，充满了高昂的爱国主义激情，从不同的侧面抒发了一位祖国被异族奴役

的爱国者的情怀，如《降 E 大调华丽的大型波洛涅兹》等。

3.谐谑曲、叙事曲、即兴曲、幻想曲★

谐谑曲、叙事曲这两种体裁常采用相当复杂和自由的曲式结构，篇幅宏大，主题之间常有强

烈的对比和冲突，有着内在的张力。

(1)肖邦的谐谑曲是一种音乐形象对比鲜明、内涵深刻严肃、极富戏剧性的单乐章音乐体裁。

代表作品:《第一谐谑曲》等。

(2)叙事曲作为一种器乐体裁，是肖邦的首创，具有某种潜在的标题性色彩。代表作品:《g

小调第一叙事曲》等。

(3)兴曲作为一种体裁是从舒伯特开始的，这些作品没有明显的体裁特征。代表作品:《c 小

调幻想即兴曲》等。

(4)肖邦的幻想曲形式新颖，思想情感内涵深刻而丰富。代表作品:《f 小调幻想曲》等。

4.前奏曲(24 首)和练习曲(27 首)

前奏曲和练习曲两种音乐体裁很早就有，但肖邦的这两种体裁体现出一种新的创造精神。其

共同特征是具有情绪化、个性化的浪漫主义气质。

(1)24 首前奏曲效法巴赫，建立在平均律的各个大小调上。每一首都只塑造单一的形象，多

数没有形象的对比。代表作品:《第 15 首“雨滴”》等。

(2)肖邦赋予练习曲以新的意义，使其成为独立的艺术品。他的练习曲既有明确的训练目的，

又有高度完美的艺术形象，表达出不同的情感。代表作品:《c 小调“革命”练习曲》等。

5 夜曲(21 首)与圆舞曲(19 首)

夜曲和圆舞曲是肖邦最富有浪漫气质的体裁。夜曲的特点是悠长、典雅，伴随着

大量装饰音的抒情旋律，和声语言富有明暗色彩变化，织体精雕细琢。

肖邦的圆舞曲使这种体裁在原有的基础上进一步艺术化、高雅化。

6.钢琴协奏曲、奏鸣曲

肖邦创作了 2 部钢琴协奏曲，其共同特点是具有浓厚的浪漫气质，既明朗热烈，又具有淡淡

的忧愁，描绘了一位对未来充满美好幻想、初次体验到爱情的年轻人的情感世界。代表作品:

《e 小调第一钢琴协奏曲》等。

肖邦创作了 3 首奏鸣曲，代表作品:《'b 小调第二奏鸣曲》等。

真题回顾

(2019 上)肖邦的钢琴作品《A 大调波洛涅兹 Op.53》属于哪类音乐体裁?()

A.舞曲 B.进行曲

C.谐谑曲 D.颂歌

【答案】A

【解析】本题考查的是对肖邦作品体裁的认识。《A 大调波洛涅兹 Op.53》全名为《'A 大调

波洛涅兹舞曲“英雄”Op.53》，是波兰作曲家、钢琴诗人肖邦 12 首波洛涅兹舞曲中最著名

的一首。该作品吸收了波兰的民间舞去波洛涅兹舞曲的元素进行创作，具有浓厚的民族特点。

故正确答案为 A。

粉笔提示

浪漫主义早期的作曲家是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)舒伯特:①国籍奥地利，称号“歌曲之王”;②艺术歌曲《菩提树》《野玫瑰》《魔王》等;

③声乐套曲《美丽的磨坊女》《冬之旅》(缪勒词)等;④钢琴五重奏《A 大调钢琴五重奏“鳟

鱼”》。

(2)门德尔松:①国籍德国，称号“抒情风景画大师”;②活动:重新排演《马太受难曲》，创办

莱比锡音乐学院;③首创无言歌，如《春之歌》《威尼斯船歌》等;④艺术歌曲《乘着歌声的翅

膀》。

(3)舒曼:①国籍德国，从事音乐评论，称号“音乐诗人”;②活动:创办《新音

乐杂志》和“大卫同盟”组织;③钢琴套曲《蝴蝶》《童年情景》等;④声乐套曲《妇女

的爱情与生活》《诗人之恋》等。

(4)肖邦:①国籍波兰，称号“钢琴诗人”;②吸收了“波洛涅兹”和“玛祖卡”

进行创作;③代表作品《降 E 大调华丽的大型波洛涅兹》《c 小调“革命”练习曲》等。

三、中期浪漫乐派及作曲家

(一)李斯特

弗朗茨·李斯特，匈牙利钢琴演奏家、作曲家，被誉为“钢琴之王”“钢琴上的帕格尼尼”。

他享有风格趣味、华丽非凡的钢琴炫技大师的盛名，1850 年指挥《罗恩格林》的首演。

音乐贡献

1.交响诗

李斯特在音乐史上最突出的贡献是首创交响诗体裁。交响诗是把多乐章的因素合成单乐章的

结构来表现文学或美术题材内容。

他所创作的 13 首交响诗大多是以著名文学作品或戏剧、绘画为依据的，作品有《前奏曲》

《塔索》《玛捷帕》《普罗米修斯》《山间所闻》《哈姆雷特》等。

2.钢琴作品

李斯特力图把钢琴的技巧发挥到极致，他创作的许多钢琴曲都具有炫耀技巧的性质，同时也

体现出他的美学思想，即要表达一定的音乐内容。

钢琴作品:《匈牙利狂想曲》(19 首);《'b 小调钢琴奏鸣曲》;《超级演技练习曲》(12 首);《帕

格尼尼练习曲》(6 首，其中第三首为“钟”);《第一、第二钢琴协奏曲》。

(二)柏辽兹

柏辽兹，法国作曲家，1826 年进入巴黎音乐学院学习，是浪漫主义时期标题交响曲的创立

者，被誉为“现代管弦乐之父”。

音乐贡献

柏辽兹一生创作了 4 部交响曲、5 部歌剧以及大量的合唱作品、独唱与乐队的作品，并为声

乐和大乐队改编歌曲。

1.交响曲

《幻想交响曲》《哈罗尔德在意大利》(为中提琴和乐队用)，戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》

《送葬与凯旋交响曲》。

1830 年创作的《幻想交响曲》是最具代表性的一部作品。它体现了音乐与文学音乐与戏剧

结合的理想，副标题为“一个艺术家生涯中的插曲”，自传式地描述他对于史密森小姐的爱

情。交响曲提供了一个代表所爱的人的“固定乐思”，以不同的形式贯穿于整部交响曲的各

个乐章之中。

2.歌剧

《本韦努托·切利厄》《特洛伊人》《比阿特里斯和本尼迪克》等。

3.序曲

《李尔王》《海盗》等。

4.理论方面

1842 年出版了《管弦乐配器法》，其中引用了贝多芬、瓦格纳、韦伯等作曲家和他自己的作

品片段，具体阐述他对管弦乐色彩和如何配置的精辟见解，被世人推崇为近代作曲技术理论

的典范。

(三)勃拉姆斯

勃拉姆斯，德国作曲家，他专注于室内乐和歌曲写作，并潜心收集与改编民间音乐。舒曼评

论他为“年轻的鹰”。

音乐贡献

1.作曲技法

勃拉姆斯是严格按古典主义音乐形式写作的浪漫主义音乐家之一，采用混合配器法，使乐队

色彩较古典时期更浓重，写作了许多主题发展的绝妙范例，并创有“幻想变奏”手法。

2.艺术歌曲

勃拉姆斯是一位重要的艺术歌曲作曲家，创作了以《摇篮曲》《四首严肃歌曲》为代表的艺

术歌曲，曲中充满了含蓄、怀念、隐忍等情怀。

3.音乐风格

勃拉姆斯的音乐风格受巴赫和贝多芬的影响，采用无标题音乐形式，显得庄重。内敛，但又

不失浪漫主义诗情与幻想的特点;旋律气息宽广，节奏具有内在的张力，

调式突破了大小调的界限，曲式保持传统的结构，并与民族民间音乐保持着紧密联系。

4.交响乐

勃拉姆斯的交响曲构思宏伟，规模庞大，既具有自由的、即兴式的特质和饱满的浪漫主义诗

意情感，又遵循古典曲式结构的严格规律和调性原则。他的 4 部交响曲为 19 世纪下半叶德

国交响音乐的发展做出了卓越的贡献。他是浪漫主义时期一位有古典主义倾向的作曲家。人

们把勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并列为“三 B”，尽管这种提法的意义不够确切，但也说明了

勃拉姆斯在德国音乐中的地位。

(1) 交响曲-《c 小调第一交响曲》《D 大调第二交响曲》《F 大调第三交响曲》等。(2)管弦乐--

《匈牙利舞曲第五号》等。(3)歌曲--《摇篮曲》《小夜曲》等。

(四)约翰·施特劳斯父子

施特劳斯家族是 19 世纪奥地利维也纳有名的音乐世家，主要指约翰·施特劳斯父子，即父

亲老约翰·施特劳斯和他的三个儿子--小约翰·施特劳斯、约瑟夫·施特劳斯和爱德华·施

特劳斯。

1.老约翰·施特劳斯★

奥地利作曲家，他一生写过 150 多首圆舞曲，几十首波尔卡和进行曲，被誉为“圆舞曲之父”。

他的作品里影响最大、流行最广的莫过于《拉德茨基进行曲》。

2.小约翰·施特劳斯★

老约翰·施特劳斯的长子，奥地利作曲家、指挥家、小提琴家，被誉为“圆舞曲之王”。其

以创作《蓝色多瑙河》等 120 余首维也纳圆舞曲著称，此外还有 120 多首源自捷克的波尔卡

舞曲、几十首其他舞曲及 16 部轻歌剧。

代表作品:

(1)圆舞曲:《蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》《艺术家的生活》《春之声》《安娜波尔卡》

等。

(2)波尔卡舞曲:《雷鸣电闪波尔卡》《狩猎波尔卡》《拨弦波尔卡》《闲聊波尔卡》等。

(3)轻歌剧:《蝙蝠》《罗马狂欢节》《阿里巴巴与四十大盗》《吉卜赛男爵》等。

3.约瑟夫·施特劳斯

老约翰·施特劳斯的次子，昵称为“佩皮”，奥地利轻音乐作曲家、指挥家、小提琴家。

代表作品:《动力圆舞曲》《蜻蜓波尔卡玛祖卡》《自由解放的妇女波尔卡玛祖卡》。

4.爱德华·施特劳斯

老约翰·施特劳斯的幼子，昵称为“艾迪”，奥地利轻音乐作曲家、指挥家、小提琴家。

代表作品:《火车波尔卡》。

粉笔提示

浪漫主义中期的作曲家是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)李斯特:①国籍匈牙利，称号“钢琴之王”;②首创交响诗体裁，如《塔索》《玛捷帕》《普

罗米修斯》等;③钢琴作品《匈牙利狂想曲》《超级演技练习曲》《帕格尼尼练习曲》等。

(2)柏辽兹:①国籍法国，称号“现代管弦乐之父”;②首创标题交响曲，如《幻想交响曲》等;

③歌剧《特洛伊人》等。

(3)约翰·施特劳斯父子:①国籍奥地利;②老约翰·施特劳斯，被称为“圆舞曲之父”，代表

作品《拉德茨基进行曲》;③小约翰·施特劳斯，被称为“圆舞曲之王”，代表作品《蓝色多

瑙河》等。

四、晚期浪漫乐派及作曲家

(一)理查德·施特劳斯

理查德·施特劳斯，德国作曲家，其一生的创作将交响诗的发展推向顶峰，主要成就在交响

诗和歌剧方面。

代表作品:

(1)交响诗《唐璜》《堂吉诃德》。(2)歌剧《莎乐美》《玫瑰骑士》

(3)交响曲《死与净化》《英雄生涯》《查拉图斯特拉如是说》(第一乐章《日出》)

(二)马勒

马勒，奥地利作曲家、指挥家，毕业于维也纳音乐学院。

1 音乐社会活动

1885 年，马勒在莱比锡指挥门德尔松的清唱剧《圣·保罗》获得巨大成功，后被聘为布拉

格歌剧院指挥。后在莱比锡、布达佩斯、维也纳等地歌剧院任指挥。

2.代表作品

(1)交响乐《巨人》《复活》等。

(2)晚年根据中国唐诗谱写《a 小调交响曲》，又名《大地之歌》(注:马勒称它是一部男高音、

女低音和乐队的交响曲)。

(3)《降 E 大调第八交响曲》，由于融入了众人合唱，也被称为“千人交响曲”。

真题回顾

(2019 上)浪漫主义晚期，作曲家马勒采用中国唐代诗人李白、孟浩然等人的七首古诗谱写而

成的交响声乐套曲是()。

A.《第八交响曲》 B.《大地之歌》

C.《漂泊者之歌》 D.《亡儿之歌》

【答案】B

【解析】本题考查的是对马勒音乐作品的认识。马勒是西方浪漫主义晚期奥地利的作曲家、

指挥家，他曾经根据中国唐诗谱写而成了交响声乐套曲--《大地之歌》，除此之外，他的名

作还有《第八“千人”交响曲》等。

故正确答案为 B。

(三)圣-桑

夏尔·卡米尔·圣-桑，法国钢琴演奏家、管风琴演奏家、作曲家。他的作品给法国乐坛及

后世带来深远的影响，代表作品有《动物狂欢节》(著名选段《狮王进行曲》《天鹅》《骷髅

之舞》《参孙与达丽拉》等。他还是第一位写作电影音乐的作曲家，1908 年为电影《暗杀吉

斯大公》配乐。

粉笔提示

浪漫主义晚期的作曲家是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)马勒:①国籍奥地利，指挥家;②根据中国唐诗谱写了《大地之歌》，还创作有《第八交响

曲》(“千人交响曲”)等。

(2)圣-桑: 名曲《天鹅》选自《动物狂欢节》，主奏乐器是大提琴等。

五、浪漫主义时期歌剧的发展

浪漫主义十七歌剧的发展如下表所示。

注意:瓦格纳对传统歌剧进行了彻底的改革。他在改革中实施了“整体艺术观”“无终旋律”以及

“主导动机”的手法，并强调戏剧第一，音乐第二的创作原则。改革后的戏剧音乐形式被称为

“乐剧”。

真题回顾

1.(2021 上)下面谱例出自歌剧《卡门》，该唱段在剧中由哪种人声音色演唱?( )

A.女高音 B.女中音

C.男高音 D.男低音

2.(2021 上)下面谱例出自意大利作曲家普契尼的作品，它属于什么音乐体裁?( )

A.牧歌 B.宣叙调

C.众赞歌 D.咏叹调

3.(2020 下)下面谱例是威尔第哪部歌剧中的咏叹调?()

A.《茶花女》 B.《阿伊达》

C.《弄臣》 D.《假面舞会》

1.【答案】B

【解析】本题考查的是歌剧《卡门》著名选段的演唱形式。根据题干所给谱例，该旋律来源

于歌剧第一幕女主角卡门出场时演唱的《哈巴涅拉》，演唱形式为女中音独唱，表达了女主

人公洒脱不羁的性格。

故正确答案为 B。

2.【答案】D

【解析】本题考查的是普契尼的歌剧作品。题干所给谱例，旋律来源于歌剧《蝴蝶夫人》中

的著名唱段《晴朗的一天》，是女主人公巧巧桑著名的咏叹调。

故正确答案为 D。

3.【答案】C

【解析】本题考查的是威尔第的歌剧创作。题干所给谱例中的旋律片段选自浪漫主义时期意

大利作曲家威尔第的歌剧作品《弄臣》，该旋律名称为《女人善变》。《弄臣》讲述了主人公

黎哥莱托帮助公爵曼图亚玩弄女性，后作茧自缚，错杀自己女儿的故事。

故正确答案为 C。

粉笔提示

浪漫主义时期的歌剧是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。(1)

法国:①古诺的《浮士德》(选段《珠宝之歌》);②比才的歌剧《卡门》(选段

《哈巴涅拉》)、戏剧配乐《阿莱城的姑娘》。

(2)意大利:①威尔第的《弄臣》(选段《女人善变》)、《茶花女》(选段《饮酒歌》);②普契尼

的《蝴蝶夫人》(选段《晴朗的一天》)、《图兰多》(选段《今夜无人入睡》)

(3)德国:①韦伯的《自由射手》(选段《猎人合唱》)、钢琴曲《邀舞》;②瓦格纳创立了“乐

剧”，作品有《尼伯龙根的指环》(选段《女武神》)等。

六、民族乐派

(一)定义

19302 和北欧家先后现了一批作曲家他们创作了一批表达强烈的爱国主义精神和民族自豪

感的作品。人们称他们的音乐为“民族乐派”。

(二)创作特点

采用民族的题材内容，描写民族的风土人情、神话传说，反映民族的历史事件、现

实生活，体现民族的性格、愿望和精神。

(三)重要代表

1.俄罗斯

2.捷克

2. 挪威

4.芬兰

(1)作曲家:西贝柳斯。

(2)作品;交响诗《芬兰颂》(被誉为“芬兰第二国歌”)、《d 小调小提琴协奏曲》，管弦乐组曲《历

史场景》，交响诗《塔皮奥拉》等。

粉笔提示

民族乐派是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)俄罗斯:①格林卡的歌剧《伊凡·苏萨宁》、管弦乐幻想曲《卡玛林斯卡亚》;2“五人团”:巴

拉基列夫、居伊、穆索尔斯基(《荒山之夜》《图画展览会》等)、鲍罗丁(交响音画《在中亚

细亚草原上》)、里姆斯基 - 科萨科夫(交响组曲《舍赫拉查达》);③柴科夫斯基:舞剧《天

鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》，歌剧《叶浦根尼·奥涅金》《黑桃皇后》，钢琴套曲《四季》以

及交响乐《第六“悲怆”交响曲》等。

(2)捷克:①斯美塔那的《沃尔塔瓦河》被誉为“捷克第二国歌”，选自交响诗套曲《我的祖

国》;②德沃夏克的名曲《念故乡》选自《第九(自新大陆)交响曲》。

(3)挪威:格里格的《索尔维格之歌》被誉为“挪威第二国歌”，选自戏剧配乐《培尔·金特》组

曲。

(4)芬兰:西贝柳斯《芬兰颂》。

七、印象主义音乐

印象主义音乐受到印象主义绘画和象征主义文学影响，参与了西方音乐史从晚期浪漫主义向

20 世纪现代音乐的过渡。

(一)德彪西

德彪西是法国作曲家，首创了印象主义音乐风格，是欧洲印象主义音乐的先驱，被称为“印

象音乐大师”。

音乐贡献

1.艺术特点

(1)旋律简短、片段零碎，以非对称性为主，曲式结构松散自由，段落界限较模糊。(2)多使

用九、十一、十三等高叠置和弦，和声功能被减弱到最低限度。(3)追求音响效果的变化，

不协和和弦不做解决。

(4)使用非大小调音阶(五声音阶、中古调式、全音阶)，调性常是模糊的。(5)节奏不规则的细

分(如复节拍、复节奏)减弱了推动力。

(6)力度常用渐强、渐弱的细微变化，用一种模糊、细碎、松散的笔触来暗示和象征，表现

微妙、朦胧的气氛色彩与感觉印象。

2.代表作品

钢琴曲《月光》最为著名，还有管弦乐前奏曲《牧神午后》、交响素描《大海》交响三联画

《夜曲》、歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》等。其他作品有《前奏曲》2 集 24 首、《意象》2 集

6 首、《版画集》3 首、《贝加摩组曲》4 首、《练习曲集》2 集 24 首、《儿童乐园》6 首、

《阿拉伯风格曲》2 首。

(二)拉威尔

拉威尔，法国作曲家，在校期间接受了印象派画家和象征主义诗人的作品，在艺术观上深受

他们的影响，被誉为“20 世纪的管弦乐色彩大师”。

音乐贡献

代表作品:

(1) 钢琴作品:《水的嬉戏》《镜》《G 大调钢琴协奏曲》《D 大调左手钢琴协奏曲》。

(2) 管弦乐《波莱罗舞曲》《西班牙狂想曲》《鹅妈妈组曲》。

(3)芭蕾舞剧《达夫尼斯与克洛埃》。

粉笔提示

印象主义音乐是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)德彪西:①国籍法国，被称为“印象音乐大师”;②代表作品有管弦乐前奏曲《牧神午后》、

交响素描《大海》、歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》、钢琴曲《月光》。

(2)拉威尔:①国籍法国;②代表作品有《波莱罗舞曲》《西班牙狂想曲》。

强化提高题

单项选择题

1.肖邦是( )作曲家。

A.德国 B.波兰

C.英国 D.法国

2.舒伯特的主要创作领域是()。

A.交响乐 B.艺术歌曲

C.歌剧 D.清唱剧

3.舒伯特的声乐套曲是()。

A.《诗人之恋》 B.《致远方的爱人》

C.《美丽的磨坊女》 D.《流浪少年之歌》

4.浪漫主义时期法国作曲家柏辽兹首创了()。

A.钢琴音乐 B.声乐作品

C.歌剧 D.标题音乐

5.门德尔松首创了()体裁。

A.声乐套曲 B.钢琴套曲

C.无词歌 D.素歌

6.舒曼不仅是作曲家，还是( )。

A.文学家 B.音乐评论家

C.画家 D.作家

7.向公众推荐了肖邦、勃拉姆斯等作曲家的“伯乐”是()。

A.舒伯特 B.舒曼

C.门德尔松 D.李斯特

8.李斯特是( )作曲家。

A.波兰 B.德国

C.法国 D.匈牙利

9.李斯特首创了( )体裁。

A.交响诗 B.标题交响乐

C.音乐会序曲 D.无词歌

10.被称为“圆舞曲之王”的奥地利作曲家是( )。

A.老约翰·施特劳斯 B.小约翰·施特劳斯

C.理查德·施特劳斯 D.马勒

11.下列属于德彪西的作品的是()。

A.《牧神午后》 B.《西班牙狂想曲》

C.《睡美人》 D.《镜》

12.下图是画家莫奈的《睡莲》，下列哪位作曲家的创作风格与它属于同一艺术风格?( )

A.拉威尔 B.威尔第

C.肖邦 D.李斯特

答案

单项选择题

1.【答案】B 2.【答案】B 3.【答案】C 4.【答案】D

5.【答案】C 6.【答案】B 7.【答案】B 8.【答案】D

9.【答案】A 10.【答案】B 11.【答案】A 12.【答案】A

第六节 20 世纪音乐

考情分析

20 世纪是一个科学技术不断发展的时代。20 世纪音乐无论在创作风格上，还是在创作技法

上，都开始突出个性，呈现出多元化、流派纷呈的局面。

一、表现主义音乐

(一)定义

表现主义音乐指放弃对周围世界的描绘，强调把内心体验表达出来，直接追求内心深处的感

觉，主张音乐要表现人们的思想本质和内在灵魂。表现主义音乐与印象主义音。乐是相对应

的。

(二)特点

旋律无连贯性、节拍无规律性、力度极端变化、和弦音响尖锐不协和、结构不明确。最重要

的是运用了十二音体系。

(三)代表人物及作品--“新维也纳乐派”

1.勋伯格

勋伯格，20 世纪初奥地利著名作曲家。

代表作品:独唱套曲《月迷彼埃罗》《乐队变奏曲》《一个华沙幸存者》，歌剧《从今天到明天》，

管弦乐曲《五首管弦乐曲》(勋伯格从调性音乐转向无调性音乐的重要作品之一)等。

2.贝尔格

贝尔格，奥地利作曲家、十二音音乐的代表作曲家。代表作品:歌剧《沃采克》《露露》《小

提琴协奏曲》。

3.韦伯恩

韦伯恩，奥地利作曲家，也是勋伯格的高徒之一。他的作品以简洁浓缩为特征，最长的为

15 分钟，最短的仅 15 秒。全部作品同场演出仅需 3 小时左右。

代表作品:《交响曲》《九件乐器的协奏曲》《管弦乐变奏曲》《五首管弦乐曲》等。

二、新古典主义音乐

(一)定义

新古典主义音乐以力图复兴、模仿古典主义时期的音乐风格、体裁和形式为主要特征。追求

有控制的、理智的情感，提倡复调音乐，明确调性，结构匀称，配器清晰、透明。

(二)代表人物及作品

三、民族主义音乐

20 世纪新民族主义音乐的代表人物及其作品如下表所示。

四、微分音音乐和噪音音乐

(一)微分音音乐

1.定义

小子平童的商程过作为数分者(四 14.16、调音，甚至更小比例的音)，用藏分音进行创作的

作品就是微分音音乐。

2.代表人物及作品

(1)捷克作曲家哈巴，从 1 开始提倡 146，并在 1924 布拉格音乐学院创建微分音音乐系，形

成了捷克微分音学派，他本人也成为 20 世纪微分音乐的代表人物。其代表作品有《第三弦

乐四重奏》(1922)、歌剧《母亲》(1931)。

(2)美国作曲家帕奇，代表作品有《复仇女神的迷惘》。

(二)噪音音乐

1.定义

由振动无规律的噪音构成的音乐称为噪音音乐，也称未来主义音乐。

2.代表人物及作品

噪音音乐代表人物是法国作曲家瓦雷兹，其代表作品为《美洲》《电离》等。

五、序列音乐和偶然音乐

(一)序列音乐

1.定义

序列音乐是在作曲方法上按固定顺序进行安排的一种音乐，是指把十二音作曲技法的技巧除

运用于音高外，还运用在时值、音色、力度等方面。人们通常称其为整体序列

音乐。

2.代表人物及作品

序列音乐代表人物为法国作曲家梅西昂，其代表作品有《时值与力度的模式》

(二)偶然音乐

1.定义

偶然音乐又称为机遇音乐，是 20 世纪 50 年代之后兴起的。偶然音乐是作曲家在创作或演出

时，故意对作品不加控制，有意加入不确定的因素而形成的音乐。偶然音乐是更加典型的控

制与自由的两极分化。

2.代表人物及作品

偶然音乐代表人物为美国作曲家约翰·凯奇，其代表作品有《变化的音乐》《4 分 33 秒》。

六、电子音乐

1.定义

电子音乐泛指一切利用电子手段产生、修饰的声音而制成的音乐。

2.分类

电子音乐可分为 20 世纪 50 年代的录音带音乐、60 年代的合成器音乐和 70 年代后的计算机

音乐三个阶段。

3.代表人物

电子音乐代表人物为德国作曲家施托克豪森，其代表作品为《青年之歌》。

七、爵士乐

(一)概况

爵士乐(Jazz)是 19 世纪末 20 世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的

黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。

(二)音乐特点

节奏多用连续切分，富于刺激性。乐队形式大致上可以分为小乐队和大乐队两种。(三)分类

1.迪克西兰爵士乐

(1)始于 1912 年的迪克西兰爵士乐吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分，形成一种由小号领奏的

小乐队即兴演奏的特色。

(2)代表人物及作品

代表人物:路易斯·阿姆斯特朗，其代表作品为《南部之子》;美国作曲家乔普林，其代表作品

为《娱乐者》。

2.自由爵士乐

诺拉·琼斯的爵士音乐受到了多种音乐文化的影响。她的爵士音乐是民谣音乐、乡村音乐、

蓝调以及印度音乐元素的融合。《不知为何》是她演唱曲目的代表之作。

八、20 世纪上半叶其他风格音乐家

20 世纪上半叶其他风格音乐家如下表所示。

真题回顾

(2019 上)下列哪部作品被视为反法西斯音乐宣言，又被称为《列宁格勒交响曲》?( )

A.肖斯塔科维奇《第七交响曲》 B.肖斯塔科维奇《第五交响曲》

C.普罗科菲耶夫《第一交响曲》 D.普罗科菲耶夫《第三交响曲》

【答案】A

【解析】本题考查的是对肖斯塔科维奇作品的认识。题干中提及的《列宁格勒交响曲》又叫

作《C 大调第七交响曲》，是苏联作曲家肖斯塔科维奇以二战时期苏德战争为背景创作的交

响乐作品。全曲气势宏伟壮观，终乐章的音响更是震耳欲聋。本曲题献给“列宁格勒”，并获

得当年“斯大林奖”的首奖。

故正确答案为 A。

九、音乐剧

(一)定义

音乐剧是 19 世纪末起源于英国的一种歌剧体裁。它由喜歌剧及轻歌剧(或称“小歌剧”)演变而

成，早期被称作“音乐喜剧”，后来被简称为“音乐剧”。

(二)特点

音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等艺术形式于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。音乐剧是由对白

和歌唱相结合演出的戏剧形式，音乐通俗易懂，很受大众欢迎。

(三)代表作品

“世界四大音乐剧”:《猫》《西贡小姐》《歌剧魅影》《悲惨世界》。

(1)《西贡小姐》《悲惨世界》是法国作曲家克劳德·米歇尔·勋伯格的作品。

(2)《猫》《歌剧魅影》是英国作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯的作品。其中，《猫》是全世界上演

次数最多的音乐剧。除此之外，他的音乐剧《艾薇塔》之中有一首著名的歌曲是《阿根廷别

为我哭泣》

此外，《音乐之声》是美国一部著名的音乐剧作品，其插曲《雪绒花》在世界范围内广为传

唱。

粉笔提示

20 世纪音乐是高频考点，考查形式是单项选择题，主要考查识记。要点如下。

(1)表现主义音乐:①代表人物:勋伯格、贝尔格、韦伯恩。②代表作品:勋伯格《一个华沙幸

存者》、贝尔格《露露》、韦伯恩《交响曲》。③三人并称为“新维也纳乐派”。④运用十二音

创作。

(2)新古典主义音乐:①斯特拉文斯基，美籍俄罗斯作曲家。②舞剧《火鸟》《彼得鲁什卡》

《春之祭》。

(3)民族主义音乐:①科普兰，美国作曲家，代表作品有舞剧《阿帕拉契亚山的春天》。②格

什温，美国作曲家，代表作品有交响音乐《一个美国人在巴黎》、歌剧《波吉与贝丝》、钢琴

协奏曲《蓝色狂想曲》。

(4)偶然音乐:约翰·凯奇，美国作曲家;代表作品《4 分 33 秒》。

(5)爵士乐:①起源于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐。②迪克西兰爵士乐:吸收了布鲁斯

和拉格泰姆，代表人物及其作品--路易斯·阿姆斯特朗《南部之子》。③自由爵士乐:诺拉·琼

斯《不知为何》。

(6)普罗科菲耶夫:俄国作曲家，代表作品有交响童话《彼得与狼》。(7)四大音乐剧:《猫》《西

贡小姐》《歌剧魅影》《悲惨世界》。

强化提高题

单项选择题

1 下面谱例出自穆索尔斯基的哪部作品?( )

A.《鲍里斯·戈杜诺夫》 B.《死之歌舞》

C.《荒山之夜》 D.《图画展览会》

2.下面谱例出自一部为介绍各乐器音色特征而写的管弦乐作品，其作曲家是()。

A.斯特拉文斯基 B.拉威尔

C.本杰明·布里顿 D.伦纳德·伯恩斯坦

3.下列哪部作品是奥地利作曲家贝尔格创作的无调性歌剧?()

A.《沃采克》 B.《蓝胡子公爵的城堡》

C.《战争与和平》 D.《玫瑰骑士》

4.下列选项中表述正确的一项是( )。

A.普契尼歌剧《茶花女》的剧本改编自小仲马的小说

B.贝多芬《第九交响曲(合唱)》的歌词来自歌德的诗作

C.舒伯特艺术歌曲《魔王》的歌词作者是席勒

D.马勒交响曲《大地之歌》的部分歌词取材于中国唐诗

5.下面谱例出自哪一部音乐剧?()

A.《猫》 B.《音乐之声》

C.《歌剧魅影》 D.《蝴蝶夫人》

答案

单项选择题

1.【答案】D 2.【答案】C 3.【答案】A 4.【答案】D

5.【答案】A